Détails du projet

Pour célébrer le 100^e anniversaire de la fin de la Première Guerre mondiale, Merlicht a imaginé pour cette exposition temporaire de 800m² / 8600pi.ca. une scénographie puissante dans laquelle le visiteur accompagne les soldats canadiens au cours des 100 derniers jours de la Grande Guerre. L’exposition présente les principales batailles, chacune d’entre elles introduites par des petites salles immersives au contenu bref et percutant (anterooms), et véhiculant son lot de frissons. Le parcours repose sur un crescendo d’émotions et de suspense qui crée une grande proximité avec les soldats. Tout au long de sa visite, le public est plongé dans un univers immersif, voire cinématographique, où l’ambiance sonore 3D et les éclairages jouent des rôles majeurs. Une large place est laissée aux récits émouvants de soldats, aux dispositifs évocateurs, à l’interactivité et à la participation, à de nombreux artéfacts et œuvres d’art, mais aussi à des productions audiovisuelles réalisées par l’Office national du film du Canada et des photos d’époque colorisées grâce au soutien de la Fondation Vimy afin de donner une nouvelle vie à ces archives. Ces contenus visuels favorisent l’aspect immersif du parcours créant ainsi est une véritable expérience émouvante.

• Concept scénographique
• Cco-scénarisation
• Design 3D
• Graphisme
• Conception et installation des éclairages
• Conception technique et mise en œuvre.

Détails du projet

Le Centre de découvertes du milieu marin (CDMM) – dont la mission première est de mettre en valeur les invertébrés du Saint-Laurent – possédait une aire d’accueil qui ne répondait plus à ses besoins. L’ambiance était celle d’une autre époque. Le CDMM cherchait donc à renouveler l’accueil des visiteurs dans un espace où ces derniers auraient un effet « wow! », tout en se distinguant des autres centres d’interprétation de la région.

En entrant dans le CDMM, le visiteur est plongé dans un univers immaculé dans lequel sont mis en vedette les invertébrés habitant l’estuaire – comme si le visiteur était plongé sous l’eau avec les créatures qui y habitent. Une ambiance sonore contribue à cet effet d’immersion. Des éléments d’interprétation destinés à un vaste public permettent d’acquérir quelques connaissances et introduisent à l’exposition permanente. Un écran diffuse à l’accueil des messages d’actualités du CDMM et une animation (motion design) en lien avec le concept d’aménagement. Plutôt qu’un comptoir d’accueil peu accueillant, les guides-interprètes reçoivent les visiteurs à une des deux stations d’interprétation. Le projet comprend aussi des outils interactifs de présentation des activités d’animation et un tableau d’affichage des espèces observées quotidiennement. Merlicht a aussi bonifié le projet en revoyant complètement la signalisation et ce, en respectant les normes graphiques de Parcs Canada.

L’aire d’accueil est dorénavant un espace ouvert, pourvu de confortables fauteuils faits sur mesure, et d’une aire de restauration.

Projet clé en main :

• Recherche documentaire et iconographique
• Scénarisation
• Rédaction et traduction
• Direction artistique
• Graphisme
• Conception sonore et éclairage
• Montage vidéo
• Design 3D, plans et devis
• Impression, fabrication et installation.

Détails du projet

Une exposition ancrée dans sa communauté.

Pour le dernier-né des parcs du Nunavik, Merlicht a réalisé une exposition lumineuse, immersive et ludique. Le parcours et le design graphique sont inspirés des contes et légendes inuits et cris. L’espace est convivial, conçu pour être un lieu de rencontre pour la communauté locale.

L’approche scénographique sollicite tous les sens des visiteurs et offre un panel d’émotions : l’excitation et la surprise avant de pénétrer dans les nids immersifs, le rire et l’amusement en embarquant sur un traineau ou encore l’attente et le plaisir de la découverte en fouillant le sol à la recherche de mystérieux artéfacts. Merlicht a mis un point d’honneur à créer des interactifs en lien avec le quotidien des communautés autochtones du Nord en favorisant l’immersion visuelle, auditive et sensorielle. La création de nids immersifs est l’apothéose de ce parcours; ici, les visiteurs sont véritablement immergés sous l’eau où ils assistent à la fuite d’un phoque annelé devant un ours blanc; là, ils peuvent voler avec les bernaches qui traversent le territoire; etc. Alors qu’une large place est laissée à la culture des communautés locales dans les lieux physiques d’exposition, les contenus historiques et scientifiques peuvent être consultés en quatre langues à l’aide de tablettes numériques. Au cours de la conception, les équipes de Merlicht ont collaboré avec les représentants des communautés autochtones locales afin de proposer un concept adapté à leurs valeurs.

Projet clé en main :

• Recherche
• Scénario
• Rédaction et traduction
• Scénographie, design 3D
• Identité visuelle et graphisme
• Illustrations
• Animations, interactifs mécanique et multimédias
• Éclairage
• Impression, fabrication, livraison et installation.

Détails du projet

De Vimy à Juno : Mémoires des Canadiens en France

Dans le cadre du 100^e anniversaire de la bataille de Vimy, Merlicht a été désigné par le Centre Juno Beach, au terme d’un long processus de sélection, pour réaliser l’exposition de type clé-en-main sur le thème de la présence des Canadiens en France depuis la Première guerre mondiale jusqu’à aujourd’hui, et comment nous commémorons la contribution canadienne lors des deux grandes guerres.

Merlicht a orchestré toutes les étapes de ce projet en développant des contenus riches mis en scène dans une exposition émouvante et captivante. Le défi était grand, non seulement dans le cadre d’un programme de thématiques complexes à réaliser dans un échéancier serré, mais aussi parce que les attentes étaient très élevées, l’exposition précédente ayant fracassé des records de fréquentation au Centre Juno Beach (exposition Mamie, c’était comment pendant la guerre? aussi conçue et réalisée par Merlicht quelques années plus tôt).

L’exposition De Vimy à Juno s’articule autour d’un volume central dont la gestuelle rappelle celle des monuments commémoratifs, et qui évoque plus particulièrement le chantier de construction du monument de Vimy. Sur ses parois, les noms des soldats inhumés en France lors des deux grandes guerres. Au centre de cet écrin, un fragment du monument de Vimy mis en valeur sous des éclairages soignés. De cet écrin s’écoule une « rivière de coquelicots », une « cicatrice rouge » qui balafre la salle d’exposition où le noir et blanc dominent : elle contient 52 022 coquelicots pour autant de Canadiens qui sont morts en France lors de ces deux conflits.

Ceinturant la salle d’exposition, une longue fresque relate chronologiquement les faits marquants depuis la Grande guerre jusqu’à aujourd’hui. Elle met l’emphase sur comment nous commémorons les héros de ces conflits jusqu’à aujourd’hui. Ces propos sont appuyés par des images, des artéfacts inédits provenant de collections privées, et des œuvres d’art.

Disséminés dans la salle, des triptyques – dont le design rappelle les défenses antichars utilisées sur les plages du Débarquement – racontent l’histoire de Canadiens et de Français qui ont exceptionnellement participés aux deux guerres mondiales, et comment leurs descendants perpétuent leurs mémoires aujourd’hui. Ces triptyques, tout comme les éléments historiques de la grande fresque, servent d’appui à un programme éducatif qui se matérialise notamment dans une application numérique et des casse-têtes participatifs. Une conception sonore suit le fil narratif de l’exposition, et des vidéos historiques ponctuent le parcours.

L’exposition a été entièrement prémontée dans nos ateliers à Montréal, puis transporter par conteneur maritime en France, où elle a été assemblée en quatre jours par une équipe mixte canadienne et française coordonnée par Merlicht, et ce, en quatre jours, incluant la mise en place des artéfacts et l’ajustement des éclairages.

Projet clé en main :

• Recherches documentaire, iconographique, d’artéfacts, vidéo et sonore
• Libération des droits d’auteur
• Scénarisation
• Rédaction et traduction
• Programme éducatif
• Scénographie et design 3D
• Graphisme
• Montage et sous-titrage vidéo
• Gestion et installation des artéfacts
• Plans et devis
• Logistique de transport et d’exportation
• Impression, fabrication et installation.

Détails du projet

La Pointe de Penouille est une flèche de sable qui marque l’entrée du parc national Forillon en Gaspésie. Le site a été réaménagé au fils des ans pour mieux faire face aux changements climatiques et pour mieux mettre en valeur son patrimoine naturel et historique. Le mandat était de créer une installation qui retracerait les trois périodes marquantes du site, soit la présence autochtone, les chasseurs de baleine, et la pêche à la morue à l’époque de la Nouvelle-France.

Parvenus au bout de la Pointe, les visiteurs découvrent trois tours qui s’élancent vers la cime des arbres. Élément-signal, elles sont tournées à la fois vers la baie de Gaspé et vers les sites archéologiques correspondant à ces périodes qui ont marqué l’histoire de Penouille. La hauteur de chacune des tours est proportionnelle au nombre d’années qui sépare cette période par rapport à aujourd’hui.

Dans un nouvel aménagement paysager conçu sur mesure et s’intégrant à la nature avec le moins de pertubation possible, le visiteur est invité à emprunter un sentier bordé par un petit talus. Sur ce talus, une ligne de temps dont les éphémérides relatent les moments marquant de l’histoire de la région. Depuis cette ligne de temps, trois lignent traversent le sentier et relient les trois tours. Sur ces traits d’union sont gravées des citations représentatives de ces trois périodes-phares. Ces lignes « grimpent » sur chacune des tours et accompagnent le regard vers le ciel.

Les panneaux d’interprétation respectent l’image de marque de Parcs Canada, et intègrent des contenus pour les tout-petits. Tous les matériaux ont été soigneusement choisis pour résister aux conditions extrêmes de corrosion, de vent et de gel, d’exposition au soleil, de même qu’au vandalisme.

Projet clé en main :

• Recherche
• Scénario
• Rédaction et traduction
• Graphisme
• Design 3D
• Concept d’aménagement paysager
• Fabrication, livraison et installation.

Détails du projet

RENOUVELLEMENT DES ESPACES ET DES OUTILS D’INTERPRÉTATION DES CINQ ÉCOSYSTÈMES.

Réalisation de 4 espaces et murales d’introduction, contenus (élaboration, design graphique et programmation) pour 42 bornes thématiques interactives, guide d’identification de 144 espèces, 50 panneaux d’interprétation, nouveau parcours pour enfants avec 7 stations interactives, 5 murales d’interprétation, signalisation directionnelle pour l’ensemble du musée, etc.

• Concept
• Scénario
• Design
• Réalisation
• Documents d’appel d’offres pour la fabrication
• Supervision de l’installation.

Détails du projet

CIRCUIT D’INTERPRÉTATION SUR LES QUAIS DU VIEUX-PORT DE MONTRÉAL.

Circuit composé de onze panneaux d’interprétation historique colorés sur les quais du Vieux-Port de Montréal. Avec une citation touchante comme amorce, chaque panneau interprète des éléments du paysage du site. Des codes QR ludiques plongent le visiteur dans l’ambiance de différentes époques. Le design des panneaux, dont le graphisme est inspiré des conteneurs maritimes, rencontre les objectifs visés : créer une signature visuelle contemporaine, attirer le regard du visiteur, offrir une résistance de 10 ans contre les intempéries, la corrosion et le vandalisme.

Projet clé en main :

• Synthèse documentaire
• Concept
• Scénario
• Design
• Réalisation et installation.

Détails du projet

POUR BOIRE IL FAUT VENDRE – LA PUBLICITÉ ET LA BIÈRE BLACK HORSE AU 20^e SIÈCLE.

Une exposition permanente qui met en valeur une collection de plus de 300 artefacts ainsi qu’une centaine d’images et de films d’archives. Chacun de ces items est singularisé grâce à un ensemble unifié de dispositifs muséographiques ‒ vitrines, interactifs et supports électroniques ‒ aux lignes résolument contemporaines et aux accents de couleurs vibrantes. L’ensemble préserve l’intégrité architecturale de ce lieu unique : deux voûtes de l’entrepôt de l’ancienne brasserie Dawes.

Projet clé en main :

• Direction artistique
• Concept et design muséographiques
• Réalisation et installation.

Détails du projet

CASSE-TÊTE GÉANT, EXPOSITION VOTRE JARDIN, PRÉSENTÉE DANS LA SALLE CHLOROPHYLLE DES SERRES DU JARDIN BOTANIQUE DE MONTRÉAL.

Sur une grande table munie d’un bac pour ranger les pièces du casse-tête, petits et grands visiteurs assemblent l’image du plan des différentes sections du Jardin botanique de Montréal. Toutes les composantes sont conçues et fabriquées numériquement. Les pièces du casse-tête, en mousse imprimée légère, durable et lavable, sont conçues pour résister aux manutentions répétées par les enfants au fils des ans, et ce, sans danger pour leurs petits doigts.

• Direction artistique
• Conception
• Design
• Coordination et fabrication.

Détails du projet

DORVAL : PLUS DE TROIS SIÈCLES D’HISTOIRE! UNE EXPOSITION PERMANENTE SUR LA RICHE HISTOIRE DE CETTE BANLIEUE DE MONTRÉAL. 

Pour mettre en scène les contenus développés par le Musée, Merlicht a proposé une approche muséographique contemporaine aux touches de couleurs vitaminées et aux lignes inspirées par la vocation originale de l’édifice du Musée, une ancienne écurie. Les dispositifs variés de l’exposition facilitent la rétention des messages communiqués et dynamisent l’expérience de visite : le Hall d’honneur, ses portraits et son photomaton interactif; l’Écurie, ses chevaux colorés-supports de textes d’interprétation et ses coffres de découvertes pour enfants; la colonne de livres-élément d’appel qui guide les visiteurs vers l’étage pour y découvrir l’histoire de Dorval racontée le long d’une ligne du temps lumineuse et à travers divers artefacts; Album souvenir surdimensionné où les visiteurs entrent dans la mémoire des vacanciers d’autrefois, etc. Merlicht a aussi conçu le dépliant promotionnel/guide de visite et l’enseigne extérieure du Musée.

• Direction artistique
• Concept
• Conseils et coordination aux contenus
• Design 2D et 3D
• Réalisation, coordination des approbations
• Plans et devis, prescriptions pour les employés et entrepreneurs de la cité de Dorval
• Fabrication et installation.